đŸ‡Č🇩-Agadir-20ᔉ Ă©dition du Festival Timitar 2025


La 20ᔉ Ă©dition du Festival Timitar s’apprĂȘte Ă  faire vibrer Agadir du 17 au 19 dĂ©cembre 2025, chaque soir Ă  partir de 18h.

Vingt ans aprĂšs sa crĂ©ation, l’évĂ©nement confirme son statut de rendez-vous majeur des musiques amazighes et des scĂšnes du monde, Ă  la veille d’une autre grande fĂȘte continentale : la Coupe d’Afrique des Nations, dont plusieurs matchs se joueront Ă©galement dans la capitale du Souss.

NĂ© en 2004, Timitar a progressivement gagnĂ© une place Ă  part dans le paysage culturel marocain en rassemblant jusqu’à prĂšs de 200 000 festivaliers autour d’une idĂ©e simple et puissante : faire des artistes amazighs les hĂŽtes d’honneur de musiques venues de tous les horizons.

ClassĂ© parmi les festivals de rĂ©fĂ©rence sur le continent, il est devenu un repĂšre pour qui s’intĂ©resse aux dialogues entre patrimoine, crĂ©ation contemporaine et circulation des artistes entre Afrique, MĂ©diterranĂ©e et diaspora.

En 2025, cette Ă©dition-anniversaire prend une couleur particuliĂšre. OrganisĂ© juste avant le coup d’envoi de la CAN, Timitar se prĂ©sente comme le premier grand rendez-vous culturel prĂ©cĂ©dant la compĂ©tition, offrant Ă  Agadir une vitrine idĂ©ale pour cĂ©lĂ©brer la diversitĂ© africaine, la diplomatie par les arts et l’attractivitĂ© de la ville en pleine transformation urbaine.

Les concerts se partageront entre une Place Al Amal entiÚrement réaménagée et un Théùtre de Verdure restauré, deux symboles du renouveau des espaces publics.

SoirĂ©e du 17.12.2025 « L’Afrique en partage ».

Place Al Amal Ă  18h

Ahwach Bnat Louz x Raskas – CrĂ©ation « Tekchbila »

Ahwach Bnat Louz (troupe féminine de Tafraout) & Raskas (duo post-rock/electronica de Casablanca) proposent, avec la création « Tekchbila »,

une rencontre inédite entre un ahwach féminin du Souss et un univers électronique contemporain. Ahwach Bnat Louz, , est pionniÚre dans ce domaine depuis plus de 20 ans, participant à de nombreux festivals nationaux et internationaux.

Raskas, incarne la scÚne électronique marocaine avec des compositions audacieuses.

Krys M – Cameroun

Krys M est une jeune artiste camerounaise qui s’inscrit dans la nouvelle vague afro‑pop, en mĂ©langeant rythmes urbains, influences traditionnelles et mĂ©lodies trĂšs accrocheuses.

Ses chansons, souvent portĂ©es par des refrains fĂ©dĂ©rateurs, lui ont rapidement permis de se faire remarquer sur les scĂšnes africaines et sur les plateformes de streaming, oĂč son univers parle Ă  un public large et jeune.

Son passage Ă  Timitar 2025 illustre la volontĂ© du festival de donner une place aux nouveaux visages de la scĂšne africaine, en proposant un concert oĂč danse, Ă©nergie et proximitĂ© avec le public tiennent un rĂŽle central.

Alpha Blondy – Cîte d’Ivoire

Figure incontournable du reggae africain, Alpha Blondy a bĂąti depuis les annĂ©es 1980 une carriĂšre internationale en mĂȘlant reggae roots, langues africaines, français et anglais dans des chansons Ă  la fois spirituelles et engagĂ©es.

Ses textes abordent la paix, les conflits, les injustices sociales et les rĂ©alitĂ©s politiques du continent, ce qui lui a valu une audience fidĂšle bien au-delĂ  de la CĂŽte d’Ivoire.

À Timitar, sa prĂ©sence donne une dimension panafricaine forte Ă  la soirĂ©e d’ouverture, avec un concert qui s’annonce comme un moment fĂ©dĂ©rateur pour les festivaliers, portĂ© par un groupe rodĂ© aux grandes scĂšnes.

Fatima Tabaamrant– Maroc, Souss

Originaire de la rĂ©gion du Souss, Fatima Tabaamrant est l’une des grandes dames de la chanson amazighe moderne, connue pour ses textes poĂ©tiques en tachelhit et son engagement en faveur de la langue et de la culture amazighes.

Autrice-compositrice, elle a construit un répertoire qui aborde les questions sociales, la place des femmes et la mémoire rurale, tout en renouvelant les formes musicales traditionnelles par des arrangements plus orchestrés.

DJ Deekay

DJ Deekey est un turntabliste et DJ originaire de Grenoble, actif depuis la fin des annĂ©es 1990 dans les scĂšnes hip-hop, bass music et cultures urbaines. PassionnĂ© de turntablism – l’art de manipuler les platines comme des instruments –, il a participĂ© Ă  des battles internationales et accompagnĂ© des tournĂ©es d’artistes US comme The Pharcyde. Ses sets mĂȘlent hip-hop, tropical bass, trap et bass house avec une technique prĂ©cise, ce qui en fait un choix pertinent pour dynamiser les transitions ou afters Ă  Timitar 2025

VJ Kalamour

VJ Kalamour est un visual jockey spĂ©cialisĂ© dans la crĂ©ation de projections vidĂ©o en temps rĂ©el, synchronisĂ©es avec la musique pour crĂ©er des ambiances immersives et narratives. Souvent en tandem avec des DJ comme Deekey, il utilise des logiciels de VJing pour gĂ©nĂ©rer des loops abstraits, motifs ethniques ou animations psychĂ©dĂ©liques qui amplifient l’énergie des sets Ă©lectro. À Timitar, son travail visuel pourrait sublimer les soirĂ©es en arriĂšre-plan des scĂšnes comme Place Al Amal, fusionnant culture amazighe et esthĂ©tique numĂ©rique moderne

Théùtre de verdure à 18h

Shan’L – Gabon

Originaire du Gabon, Shan’L s’est imposĂ©e comme l’une des figures majeures de l’afro‑pop d’Afrique centrale, grĂące Ă  des titres devenus viraux et Ă  un univers scĂ©nique trĂšs visuel.

Avec une voix puissante et une esthĂ©tique qui conjugue influences urbaines, danse et mise en scĂšne, elle s’adresse Ă  une gĂ©nĂ©ration connectĂ©e, habituĂ©e aux codes des rĂ©seaux sociaux et des clips trĂšs travaillĂ©s.

À Timitar, sa prestation apporte une touche rĂ©solument contemporaine et festive Ă  la programmation africaine, idĂ©ale pour faire monter l’ambiance dĂšs la premiĂšre soirĂ©e.

Isabel Novella – Mozambique

Isabel Novella est une chanteuse mozambicaine reconnue pour sa voix dĂ©licate et profonde, qui mĂȘle soul, jazz et influences issues des traditions de son pays.

Sa musique, souvent intimiste, repose sur des arrangements subtils et une Ă©criture qui explore les thĂšmes de l’identitĂ©, de la mĂ©moire et des liens familiaux, tout en gardant une forte dimension mĂ©lodique.

À Timitar, elle apporte une respiration plus contemplative dans une soirĂ©e trĂšs rythmĂ©e, offrant au public un moment de voyage intĂ©rieur et de dĂ©couverte d’une scĂšne lusophone encore trop peu connue.

Hicham Massine – Maroc

Musicien marocain profondĂ©ment inspirĂ© par les grands noms de la chanson amazighe, Hicham Massine portera Ă  Timitar un hommage Ă  Ammouri M’barek, figure majeure de la world music marocaine et pionnier de la modernisation du rĂ©pertoire amazigh.

Son travail consiste à revisiter cet héritage avec respect, en reprenant certains titres emblématiques et en les adaptant à une sensibilité contemporaine, tant dans les arrangements que dans la présence scénique.

Cet hommage s’annonce comme un moment fort pour le public du Souss et pour tous ceux qui ont grandi avec la musique d’Ammouri M’barek, entre nostalgie, transmission et redĂ©couverte.

Soirée du 18.12.2025 : souffle oriental et méditerranéen

Place Al Amal Ă  18h

Ahwach Aglagal – Anti‑Atlas

Ahwach Aglagal est une troupe reprĂ©sentative des arts collectifs de l’Anti‑Atlas, oĂč chant, danse, percussions et poĂ©sie se combinent dans une forme spectaculaire communautaire.

Sur scĂšne, hommes et femmes se rĂ©pondent en chƓurs, rythmĂ©s par les tambours et les frappes de pas, dans des tableaux qui rendent hommage aux saisons, aux liens sociaux et Ă  la mĂ©moire des villages.

Leur prĂ©sence Ă  Timitar 2025 plonge le public au cƓur des racines amazighes, en rappelant que le festival se nourrit d’abord de ces traditions vivantes, encore fortement ancrĂ©es dans le Sud marocain.​

Double Zuksh – Égypte

Double Zuksh est une formation Ă©mergente de la scĂšne cairote qui fusionne mahraganat – ce courant nĂ© dans les quartiers populaires d’Égypte – et hip‑hop alternatif.

Leur musique repose sur des rythmes percutants, des basses puissantes et des textes ancrĂ©s dans le quotidien urbain, avec une Ă©nergie brute qui rappelle les block‑parties et les sound systems.

Leur prĂ©sence Ă  Timitar introduit un visage neuf des cultures de rue arabes, en rĂ©sonance avec les nouvelles gĂ©nĂ©rations qui se reconnaissent dans ces sons directs et sans filtre.​​

Wegz – Égypte

Wegz est l’une des grandes figures de la nouvelle scĂšne rap et trap Ă©gyptienne, devenu en quelques annĂ©es une rĂ©fĂ©rence pour les publics arabophones grĂące Ă  ses titres massivement partagĂ©s en ligne.

Sa musique mĂ©lange productions Ă©lectroniques sombres, influences trap et mĂ©lodies chantĂ©es, avec des textes qui reflĂštent les rĂ©alitĂ©s et les aspirations d’une jeunesse urbaine connectĂ©e.

InvitĂ© Ă  Timitar, il apporte un souffle trĂšs contemporain Ă  la soirĂ©e, incarnant la dimension « pop urbaine » du Moyen‑Orient et son impact sur les imaginaires de toute une gĂ©nĂ©ration.​​

Izenzaren – Maroc, Souss

Izenzaren est un groupe amazigh mythique fondĂ© au dĂ©but des annĂ©es 1970, considĂ©rĂ© comme l’un des principaux artisans de la modernisation de la musique amazighe.

En combinant poésie en tachelhit, guitares électriques, basse et percussions, le groupe a donné naissance à un son reconnaissable, souvent qualifié de « tazenzart », qui a marqué plusieurs générations.

À Timitar, leur prĂ©sence offre un moment patrimonial fort et relie la soirĂ©e mĂ©diterranĂ©enne aux racines du Souss, tout en rappelant que la modernitĂ© amazighe est une histoire dĂ©jĂ  longue de plusieurs dĂ©cennies.​​

DJ Sound of Mint – Maroc

BasĂ© au Maroc, DJ Sound of Mint s’est fait remarquer sur la scĂšne Ă©lectro nationale en intĂ©grant des samples de chants amazighs, bendirs et rythmes traditionnels du Souss dans des productions house et techno minimalistes. Ses mixes se distinguent par une approche organique oĂč l’hĂ©ritage musical local rencontre les codes des clubs europĂ©ens, crĂ©ant une identitĂ© sonore Ă  la fois ancrĂ©e et universelle. À Timitar 2025, sa prĂ©sence renforce la dimension hybride du festival, en Ă©cho aux crĂ©ations comme Ahwach x Raskas, et offre un pont naturel entre les performances live et les interludes Ă©lectro.​

​VJ Kalamour

VJ Kalamour est un visual jockey spĂ©cialisĂ© dans la crĂ©ation de projections vidĂ©o en temps rĂ©el, synchronisĂ©es avec la musique pour crĂ©er des ambiances immersives et narratives. Souvent en tandem avec des DJ comme Deekey, il utilise des logiciels de VJing pour gĂ©nĂ©rer des loops abstraits, motifs ethniques ou animations psychĂ©dĂ©liques qui amplifient l’énergie des sets Ă©lectro. À Timitar, son travail visuel pourrait sublimer les soirĂ©es en arriĂšre-plan des scĂšnes comme Place Al Amal, fusionnant culture amazighe et esthĂ©tique numĂ©rique moderne

Théùtre de verdure à 18h

Marwa Nagy & l’Orchestre Hicham Telmoudi – Égypte / Maroc

Marwa Nagy est une chanteuse Ă©gyptienne Ă  la voix ample et expressive, formĂ©e au rĂ©pertoire oriental classique, qui s’illustre dans les grandes chansons de l’ñge d’or arabe.

À Timitar, elle proposera un hommage Ă  une grande icĂŽne de la chanson orientale, accompagnĂ©e par l’Orchestre Hicham Telmoudi, formation marocaine rĂ©putĂ©e pour sa maĂźtrise des rĂ©pertoires marocain et oriental.

Ce dialogue entre une soliste venue d’Égypte et un orchestre basĂ© au Maroc crĂ©e un pont Ă©lĂ©gant entre les deux rives, offrant au public un moment de nostalgie et de virtuositĂ© musicale.​​

AZA – Amazigh / Californie

AZA est un groupe amazigh basĂ© en Californie, formĂ© par des musiciens originaires du Maroc qui ont dĂ©veloppĂ© un son mĂȘlant les rythmes d’Afrique du Nord Ă  des influences rock, folk et world contemporaines.

Le groupe se distingue par l’usage d’instruments traditionnels (comme le oud ou les percussions amazighes) associĂ©s Ă  des guitares et arrangements internationaux, crĂ©ant une musique accessible Ă  des publics trĂšs divers sans perdre son ancrage identitaire.

À Timitar, AZA incarne cette diaspora amazighe qui fait voyager la culture du Souss et du Haut Atlas sur les scĂšnes amĂ©ricaines, puis revient Ă  Agadir avec un regard nourri par l’expĂ©rience de l’exil.​​

SoirĂ©e du 19.12.2025 : Le Maroc au cƓur : hĂ©ritages & nouvelles scĂšnes

​Place Al Amal à 18h

Ahwach Aglagal – Anti‑Atlas

Ahwach Aglagal est une troupe reprĂ©sentative des arts collectifs de l’Anti‑Atlas, oĂč chant, danse, percussions et poĂ©sie se combinent dans une forme spectaculaire communautaire.

Sur scĂšne, hommes et femmes se rĂ©pondent en chƓurs, rythmĂ©s par les tambours et les frappes de pas, dans des tableaux qui rendent hommage aux saisons, aux liens sociaux et Ă  la mĂ©moire des villages.

Leur prĂ©sence Ă  Timitar 2025 plonge le public au cƓur des racines amazighes, en rappelant que le festival se nourrit d’abord de ces traditions vivantes, encore fortement ancrĂ©es dans le Sud marocain.

Khalid Al Waabani – Tagroubbit moderne

Khalid Al Waabani appartient Ă  une nouvelle gĂ©nĂ©ration d’artistes amazighs qui revisitent l’art du Tagroubbit, un style traditionnel du Souss, en lui donnant des couleurs plus contemporaines.

Sa musique conserve la structure et l’esprit du rĂ©pertoire d’origine – mĂ©lodies rĂ©pĂ©titives, lien fort avec la poĂ©sie – tout en intĂ©grant des arrangements, des sonoritĂ©s et une sensibilitĂ© en phase avec les publics actuels.

À Timitar, il incarne cette relĂšve artistique qui assume l’hĂ©ritage tout en osant de nouvelles textures musicales, offrant ainsi un pont entre gĂ©nĂ©rations sur la scĂšne amazighe.

Jaylann – Pop plurilingue

Jaylann fait partie de cette gĂ©nĂ©ration d’artistes marocains qui dĂ©veloppent une pop plurilingue, mĂ©langeant arabe dialectal, français et parfois anglais, avec des productions au son trĂšs actuel.

Ses morceaux, souvent centrés sur les émotions, les relations et la vie urbaine, sont pensés pour un public jeune et connecté, habitué aux plateformes de streaming et aux réseaux sociaux.

Invitée à Timitar, Jaylann apporte une coloration résolument contemporaine à la soirée, en offrant un contraste intéressant avec les formes plus patrimoniales du reste du programme.

Nacim Haddad – Aïta marocaine

Nacim Haddad est une voix remarquĂ©e de la nouvelle gĂ©nĂ©ration attachĂ©e Ă  la AĂŻta, genre populaire marocain qui puise dans les chants ruraux, les rĂ©cits de la vie quotidienne et les formes d’improvisation vocale.

Par son interprĂ©tation, il apporte fraĂźcheur et intensitĂ© Ă  ce patrimoine, en s’adressant aussi bien aux connaisseurs qu’aux jeunes publics qui redĂ©couvrent la AĂŻta Ă  travers des interprĂštes contemporains.

Sa prĂ©sence Ă  Timitar met en lumiĂšre la diversitĂ© des traditions musicales marocaines au‑delĂ  du seul Souss, en faisant rĂ©sonner sur scĂšne une autre facette du patrimoine populaire.

SODFA – Maroc

SODFA, formĂ© de trois DJs marocains, s’est imposĂ© sur la scĂšne Ă©lectro nationale grĂące Ă  un univers sonore dĂ©fini par des hasards crĂ©atifs et des collaborations inattendues, comme avec Qaboo ou Mamoon. Leurs tracks, tels que « Nouba », « IDWUY (I Don’t Wanna Use You) » ou « Midnight in Rabat », fusionnent beats house profonds, mĂ©lodies orientales et textures minimalistes, captant l’énergie des nuits de Rabat et Casablanca. RĂ©cemment remarquĂ©s Ă  Visa For Music 2025 aux cĂŽtĂ©s de La Louuve et Hadra, ils incarnent l’audace de la nouvelle vague Ă©lectro marocaine, parfaite pour dynamiser les interludes de Timitar avec une identitĂ© locale et globale.

​VJ Kalamour

VJ Kalamour est un visual jockey spĂ©cialisĂ© dans la crĂ©ation de projections vidĂ©o en temps rĂ©el, synchronisĂ©es avec la musique pour crĂ©er des ambiances immersives et narratives. Souvent en tandem avec des DJ comme Deekey, il utilise des logiciels de VJing pour gĂ©nĂ©rer des loops abstraits, motifs ethniques ou animations psychĂ©dĂ©liques qui amplifient l’énergie des sets Ă©lectro. À Timitar, son travail visuel pourrait sublimer les soirĂ©es en arriĂšre-plan des scĂšnes comme Place Al Amal, fusionnant culture amazighe et esthĂ©tique numĂ©rique moderne

Théùtre de verdure à 18h

Labess – « gipsy‑chaĂąbi » entre AlgĂ©rie et diaspora

Labess, menĂ© par Nedjim Bouizzoul, est un groupe connu pour son style qualifiĂ© de « gipsy‑chaĂąbi », qui marie chaĂąbi algĂ©rien, rumba gitane, flamenco et rythmes africains.

NĂ© de l’expĂ©rience de l’exil et du va‑et‑vient entre l’AlgĂ©rie et le Canada, le projet aborde avec sensibilitĂ© les thĂšmes de l’identitĂ©, de la migration et de la nostalgie, tout en gardant une forte dimension dansante.

Sur scĂšne, Labess offre des concerts chaleureux et intenses oĂč la guitare, les percussions et les chƓurs entraĂźnent le public dans une fĂȘte Ă  la fois intime et gĂ©nĂ©reuse, idĂ©ale pour une clĂŽture de festival.

Badr Ouabi – Hommage à Mohamed Rouicha

Badr Ouabi est un chanteur et musicien marocain qui s’est distinguĂ© par ses reprises et rĂ©interprĂ©tations du rĂ©pertoire de Mohamed Rouicha, maĂźtre du loutar et figure emblĂ©matique de la chanson amazighe du Moyen Atlas.

En rendant hommage à cet héritage, il met en avant la richesse mélodique et la profondeur émotionnelle des compositions de Rouicha, tout en les adaptant avec une sensibilité actuelle sur le plan vocal et instrumental.

Sur la scĂšne de Timitar, cet hommage promet un moment fort pour tous ceux qui sont attachĂ©s aux grandes voix du patrimoine musical marocain, entre respect, rĂ©appropriation et transmission.​

Un festival populaire, fidĂšle Ă  son ADN

Comme lors des prĂ©cĂ©dentes Ă©ditions, tous ces concerts resteront ouverts au grand public et gratuits, dans l’esprit d’un festival populaire qui fait de la rue et des places d’Agadir de vĂ©ritables scĂšnes Ă  ciel ouvert.

Timitar réaffirme ainsi ses valeurs fondatrices : mise en avant des musiques amazighes, accueil des cultures du monde, dialogue entre les peuples, transmission entre générations et implication des habitants et bénévoles de la ville.

    Sources : Timitar-2025 : Agadir :-fete-vingt-ans-douverture-amazighe-a-la-veille-de-la-Coupe-dAfrique, Culture amazighe : une nouvelle gĂ©nĂ©ration d’artistes rĂ©invente et fait rayonner l’hĂ©ritage

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